Napoli palcoscenico della poesia internazionale con la quarta edizione del Festival della Poesia del Mediterraneo 2026, un appuntamento culturale che mette in dialogo le tradizioni letterarie italiane e spagnole attraverso le voci di otto poeti e scrittori contemporanei. Giovedì 12 novembre 2026, alle ore 18, la suggestiva Sala Catasti dell’Archivio di Stato di Napoli, in Piazzetta Grande Archivio 5, ospiterà un recital poetico promosso dall’Instituto Cervantes di Napoli, con ingresso gratuito fino a esaurimento dei posti disponibili.
La manifestazione rappresenta un’importante occasione di incontro tra culture, sensibilità e linguaggi differenti, confermando il ruolo della città partenopea come crocevia di esperienze artistiche e letterarie del Mediterraneo. La poesia diventa così uno strumento di confronto e conoscenza, capace di superare i confini geografici e linguistici e di raccontare le trasformazioni della società contemporanea.
A rendere particolarmente significativa questa quarta edizione sarà la presenza di Franco Arminio, Silvia Bre, Bruno Galluccio e Francesca Genti, protagonisti del panorama poetico italiano, che condivideranno la scena con quattro importanti rappresentanti della letteratura spagnola: Juan Antonio Bernier, Elisa Fernández Guzmán, Azahara Alonso e Paloma Chen. Otto personalità artistiche diverse, accomunate dalla capacità di esplorare attraverso la scrittura temi universali come la memoria, l’identità, l’appartenenza, i sentimenti e il rapporto tra individuo e società.
Ad aprire l’incontro saranno Ferdinando Salemme, direttore dell’Archivio di Stato di Napoli, e Sandra Rivas Agúndez, direttrice dell’Instituto Cervantes di Napoli. La loro partecipazione sottolinea il valore istituzionale e culturale di un’iniziativa che punta a rafforzare i rapporti tra Italia e Spagna, due Paesi profondamente legati da secoli di storia, scambi artistici e contaminazioni letterarie.
Tra i protagonisti più attesi figura Franco Arminio, poeta e scrittore irpino, conosciuto per aver dato vita a una particolare forma di narrazione dei piccoli centri e dei territori marginali attraverso la cosiddetta paesologia. La sua produzione letteraria, che comprende una trentina di pubblicazioni, ha raggiunto un pubblico ampio, contribuendo a riportare al centro del dibattito culturale il destino dei paesi dell’Italia interna. Tra i suoi lavori più conosciuti figurano Cedi la strada agli alberi, La cura dello sguardo, Studi sull’amore, Sacro minore, Canti della gratitudine e Caraluce. Atlante dei paesi invisibili. Ideatore del festival La luna e i calanchi, Arminio ha costruito negli anni un percorso artistico in cui poesia, paesaggio e riflessione civile si intrecciano, invitando a riscoprire la bellezza dei luoghi e il valore delle relazioni umane.
Accanto a lui sarà presente Silvia Bre, poeta e traduttrice tra le voci più apprezzate della letteratura italiana contemporanea. La sua scrittura si distingue per una ricerca linguistica raffinata e per la capacità di interrogare le dimensioni più profonde dell’esistenza. Autrice di raccolte come Le barricate misteriose, Marmo, La fine di quest’arte e Le campane, ha dedicato una parte significativa della propria attività anche alla traduzione di grandi autori internazionali. Particolarmente importante il suo lavoro sulle opere di Emily Dickinson, mentre tra le pubblicazioni più recenti figura Fuoco e ghiaccio di Robert Frost, edito da Adelphi. La sua partecipazione offrirà al pubblico napoletano l’opportunità di incontrare una sensibilità poetica in cui il rigore della parola si accompagna a una profonda attenzione per il mistero dell’esperienza umana.
Un altro nome di rilievo è quello di Bruno Galluccio, poeta napoletano che ha sviluppato un originale percorso artistico intrecciando formazione scientifica e ricerca letteraria. Laureato in fisica, ha lavorato nel settore dei sistemi spaziali satellitari nell’ambito di progetti coordinati dall’European Space Agency, prima di affermarsi nel panorama poetico con opere pubblicate da Einaudi. Il suo esordio risale al 2009 con Verticali, seguito da La misura dello zero nel 2015 e Camera sul vuoto nel 2022. La sua poesia esplora spesso il rapporto tra conoscenza scientifica, spazio, tempo e condizione umana, costruendo un linguaggio capace di avvicinare mondi apparentemente lontani. Nel corso della sua attività ha inoltre collaborato con l’artista Lino Fiorito e con il musicista jazz Antonio Raia, sperimentando forme di dialogo tra parola poetica, arte visiva e musica.
Completa la rappresentanza italiana Francesca Genti, autrice torinese che vive a Milano e che ha saputo costruire un percorso letterario caratterizzato da originalità espressiva e attenzione alle molteplici forme della contemporaneità. Tra le sue pubblicazioni figurano Anche la sofferenza ha la sua data di scadenza, La poesia è un unicorno, Marcovalda e il romanzo in versi La ballata di Nina Simone, candidato al Premio Strega 2023 e vincitore del Premio TIR 2024. Insieme a Manuela Dago ha fondato Sartoria Utopia, progetto editoriale dedicato alla realizzazione artigianale di libri di poesia cuciti a mano. La sua esperienza testimonia come la poesia possa dialogare con l’editoria indipendente, la sperimentazione e i laboratori di scrittura, diventando uno spazio creativo aperto a nuovi linguaggi.
Di grande interesse anche la presenza dei quattro autori provenienti dalla Spagna, rappresentanti di differenti generazioni, territori e percorsi culturali. Juan Antonio Bernier, nato a Cordova nel 1976, è una figura significativa della poesia spagnola contemporanea. Autore di raccolte come El invierno, de nuevo, Así procede el pájaro, Árboles con tronco pintado de blanco, Letra y nube e Fruto previo, ha ricevuto numerosi riconoscimenti letterari, tra cui il premio El Ojo Crítico, il premio Lorenzo Gomis e il premio Francisco Brines 2026. La sua attività comprende anche un importante lavoro di traduzione, attraverso il quale ha contribuito alla diffusione in lingua spagnola di autori di diverse tradizioni letterarie, tra cui l’italiano Giorgio Caproni.
La componente più giovane della delegazione spagnola sarà rappresentata da Elisa Fernández Guzmán, nata a Bonares, nella provincia di Huelva, nel 2000. Laureata in Letterature Comparate all’Università di Granada e con un master in Sceneggiatura Audiovisiva conseguito all’Università di Siviglia, si è già distinta nel panorama poetico nazionale grazie alla raccolta Después del pop. L’opera le è valsa il Premio Nazionale di Poesia Giovanile Miguel Hernández 2025, dopo aver ottenuto il secondo posto al Premio Adonáis 2023. La sua presenza al festival napoletano offrirà uno sguardo sulle nuove generazioni della poesia spagnola, mostrando come la scrittura poetica continui a rinnovarsi attraverso esperienze, sensibilità e forme espressive differenti.
Particolarmente interessante è anche il percorso di Azahara Alonso, nata a Oviedo nel 1988, scrittrice e docente di letteratura che alterna poesia, narrativa e riflessione critica. Dopo la pubblicazione della raccolta di aforismi Bajas presiones nel 2016 e del poemario Gestar un tópico nel 2020, ha ottenuto un importante riconoscimento con Gozo, pubblicato nel 2023 dalla casa editrice Siruela e premiato come Miglior Libro di Non Fiction dell’anno dalla Confederación Española de Gremios y Asociaciones de Libreros. La sua esperienza comprende anche incarichi nel campo della formazione letteraria e della promozione culturale, tra cui il coordinamento della scuola di scrittura Hotel Kafka e l’attività presso la Fondazione Centro de Poesía José Hierro.
A completare il gruppo internazionale sarà Paloma Chen, scrittrice e giornalista cino-spagnola, la cui attività artistica affronta questioni legate all’identità culturale, alle migrazioni e all’incontro tra tradizioni differenti. Autrice del progetto documentario Crecer en ‘un chino’, pubblicato nel 2019, ha successivamente dato alle stampe la raccolta poetica Invocación a las mayorías silenciosas nel 2022 e il poemario digitale Shanshui Pixel Scenes nel 2023. Le sue poesie sono state inoltre inserite in importanti antologie dedicate alle nuove voci poetiche e alle esperienze migratorie. La sua partecipazione aggiunge al Festival della Poesia del Mediterraneo una prospettiva interculturale particolarmente attuale, capace di ampliare la riflessione sulle molteplici identità che attraversano la società europea.
L’appuntamento di Napoli si inserisce in un progetto internazionale più ampio, che nel 2026 coinvolge quattro città del Mediterraneo attraverso altrettante sedi dell’Instituto Cervantes. Dopo l’apertura ad Atene, in Grecia, l’8 settembre, e la successiva tappa a Tetouan, in Marocco, il 22 ottobre, il festival arriva nel capoluogo campano il 12 novembre, prima della conclusione prevista a Il Cairo, in Egitto, il 16 novembre.
Un itinerario culturale che attraversa territori diversi ma accomunati dalla presenza del Mediterraneo, inteso non soltanto come spazio geografico, ma anche come luogo di incontro, confronto e circolazione delle idee. Il festival nasce infatti con l’obiettivo di promuovere la poesia contemporanea spagnola, favorendo al tempo stesso il dialogo con le altre tradizioni letterarie dei Paesi che si affacciano su questo mare.
A sintetizzare lo spirito della manifestazione è il pensiero di Luis García Montero, poeta e direttore dell’Instituto Cervantes, che sottolinea come le parole possano essere ancora più flessibili del mare. Un’immagine che restituisce il senso profondo dell’iniziativa: la lingua poetica, nella sua capacità di trasformarsi e attraversare i confini, può diventare uno strumento privilegiato per comprendere le differenze, riconoscere le affinità e costruire nuove connessioni tra i popoli.
In questo contesto, Napoli assume un significato particolarmente simbolico. La città, storicamente caratterizzata da intensi rapporti culturali con la Spagna e da una posizione centrale nelle rotte del Mediterraneo, rappresenta uno scenario ideale per un evento dedicato all’incontro tra lingue e tradizioni. La scelta dell’Archivio di Stato, luogo di conservazione della memoria storica e documentaria, aggiunge ulteriore valore a una manifestazione che mette al centro il patrimonio immateriale della parola e la sua capacità di attraversare le epoche.
Il recital del 12 novembre sarà dunque molto più di una semplice successione di letture poetiche. Sarà un’occasione per ascoltare esperienze artistiche differenti, entrare in contatto con alcune delle voci più interessanti della letteratura contemporanea e riflettere sul ruolo che la poesia continua a svolgere in un mondo attraversato da profonde trasformazioni culturali e sociali.
La quarta edizione del Festival della Poesia del Mediterraneo a Napoli si propone così come uno degli appuntamenti culturali di rilievo del mese di novembre, capace di coinvolgere appassionati di letteratura, studenti, studiosi e cittadini interessati a scoprire nuove prospettive attraverso la forza evocativa delle parole.
L’incontro si terrà giovedì 12 novembre 2026 alle ore 18, nella Sala Catasti dell’Archivio di Stato di Napoli, in Piazzetta Grande Archivio 5. L’ingresso sarà gratuito fino a esaurimento dei posti disponibili. Per ulteriori informazioni è possibile contattare l’Instituto Cervantes di Napoli all’indirizzo cultnap@cervantes.es oppure al numero 081 19563311.
Un appuntamento che invita il pubblico a riscoprire la poesia come esperienza viva e condivisa, capace di unire generazioni, culture e territori differenti nel segno di un Mediterraneo che continua a raccontare la propria storia attraverso le parole.
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(foto di Livio Arminio, Andrea Mignogna, Jorge Diaz e Francesca Tillo fornite dall’Ufficio stampa in allegato al comunicato)
